CONCERTS DE MUSIQUE CONTEMPORAINE

NOUVEL ENSEMBLE CONTEMPORAIN

LA CHAUX-DE-FONDS

SAISON 03_04

DOSSIER DE PRESSE CONDENSÉ

En proposant une saison de concerts, le Nouvel Ensemble Contemporain (NEC) et les Concerts de Musique Contemporaine(CMC), souhaitent faire rayonner et partager avec le public la musique de notre temps, celle qui parle de notre monde, soulignant ainsi l’image d’avant-garde depuis longtemps liée à la Ville de La Chaux-de-Fonds.

Accueil d’ensembles invités de première importance, encouragement à la création, soutien aux productions locales, mise en valeur des différents lieux culturels que compte la métropole horlogère, rencontre et causeries, autant de facettes qui, nous l’espérons, sauront retenir votre intérêt.

Vendredi 17 octobre 2003

Temple Farel, 20h15

Nouvel Ensemble Contemporain (NEC), direction Pierre-Alain Monot

« Le voyage de Marco Polo » (œuvres en création mondiale)

Tan Jing Gan                                       Chamber

Yang Xiao Zhong                                 Cyan

Xiaou Hu                                              Kekexili

Wang Fei                                            Sextet

Quan Jihao                                          Zhen

Ces cinq compositeurs, encore à découvrir pour la plupart d’entre nous, sont représentatifs de plusieurs courants de la musique d’aujourd’hui en Chine. Avec des concerts au Conservatoire de Pékin et et au Festival international de musique contemporaine de Chengdu, « Le voyage de Marco Polo », réalisé par le NEC, sera partagé avec le public de La Chaux-de-Fonds le jour précédant le départ de l’ensemble vers l'Orient. Des œuvres suisses complèteront le programme de la tournée : « Sequenzen über Johannes I,32 »  de Heinz Holliger pour harpe solo (Mahalia Kelz), « Escales » de Vincent Pellet, « Assonance VI » de Michael Jarell et une oeuvre commandée par le NEC en 1999  et créée en 2001 ; les « Quatre poésies » de Wen De-qing, l’initiateur de cette tournée.

Fondé à La Chaux-de-Fonds en 1994, le Nouvel Ensemble Contemporain (NEC) donne son premier concert en janvier 1995 et renoue ainsi avec un mouvement qui, au cours des années soixante, vit se produire dans cette cité les plus grands noms de la musique contemporaine.  Le NEC obtient ensuite rapidement une reconnaissance extérieure grâce à des prestations remarquées dans les métropoles culturelles de Zurich, Bâle, Berne, Winterthur, Genève et Lausanne.

L’ensemble est placé sous la direction de Pierre-Alain Monot depuis 1995. Le chef titulaire confie régulièrement le pupitre à des chefs invités tels que Jürg Wyttenbach, James Avery, Jürg Henneberger ou Heinrich Schiff.

Le NEC s’entoure également de solistes de renom international comme Maria Riccarda Wesseling, Patrick Demenga, Fabio di Casola, Rico Gubler, Olivier Darbellay, Andrew Watts et le violoncelliste et chef d'orchestre Heinrich Schiff. Il suscite des créations, mais œuvre aussi à la connaissance et la reconnaissance par ses auditeurs du large répertoire existant. Il prépare ainsi une meilleure intégration des pièces contemporaines dans les séries de concerts plus traditionnelles.

L’ensemble se retrouve régulièrement honoré par les programmes radiophoniques suisses et par France Musique. Un récent enregistrement lui offre d’être distribué par la firme Claves.

La tournée du NEC en Chine bénéficie du soutien de Pro Helvetia Fondation suisse pour la culture et de la Fondation Suisa.

Dimanche 9 novembre 2003

Musée des Beaux-Arts, 11h

Ensemble L’Itinéraire

Anne Mercier, violon

Nicolas Miribel, violon

Emmanuel Haratyk, alto

Florian Lauridon, violoncelle

Michaël Lévinas                     Quatuor n°1 (1999)

Roger Tessier                        Le Rêve de l’indien (2003)

Gérard Zinsstag                     Cinq Fragments pour quatuor à cordes (1982-83)

Jean-Luc Darbellay                Ecumes (1995)

Présentation de concert par Roger Tessier

Les œuvres de Michaël Lévinas (dont le nouvel opéra « les Nègres » sera créé en 2004 à Genève) et de Roger Tessier seront des créations suisses. Leur musique tracasse le son, le pourchasse pour le rendre vivant. Elle est constamment à la recherche de son propre écho, du parasite et de la résonance.

« Ebranlement et dramatique, ce sont deux mots clefs et constantes stylistiques de l’œuvre de Lévinas. Ebranlement parce qu’il nous mène au merveilleux et au fantastique, dramatique car partie intégrante du musical lévinassien », écrit Jean-Noël von der Weid.

Depuis sa création en 1973, l’ensemble L’Itinéraire s’est frayé un chemin original dans l’univers de la création contemporaine. Michaël Lévinas, directeur artistique depuis 1985, a conduit l’ensemble à créer de nombreuses œuvres, mais L’Itinéraire doit surtout sa singularité aux rencontres et aux croisements qu’il suscite auprès d’autres disciplines : arts plastiques et philosophie notamment. A l’aube de son trentième anniversaire, L’Itinéraire explore toujours, à travers des commandes diverses, des territoires inconnus en interrogeant son époque, loin des mentalités et du contexte socioculturel des années 1970 qui l’ont vu naître.

En collaboration avec le musée des Beaux-Arts

Ce concert bénéficie du soutien de la Direction régionale des affaires culturelles d’Ile-de-France - Ministère français de la culture et de la communication, de la SACEM, de la SPEDIDAM et de Pro Helvetia Fondation suisse pour la culture.

Dimanche 16 novembre 2003

Salle Faller, 17h

Nouvel Ensemble Contemporain (NEC)

Martin Huber, flûte

Maxime Favrod, percussions

Martial Rosselet, trombone

Daniele Pintaudi, piano

Anna Spina, violon et alto

Avec des comédiens, danseurs et musiciens invités par les compositeurs eux-mêmes

15^ème Atelier international de composition de Boswil

« Cosi fan Due »

Cecilia Arditto (Argentine)                  Musica Invisibile, pour flûte et danseuse

Rick Burkardt (USA)                          Privacy, pour piano, voix et guitare

Kee-Yong Chong (Malaisie)               Metamorphosis II, pour flûte et percussion

Julia Deppert (Allemagne)                 Sans titre, pour alto et video

Gordon Kampe (Allemagne)              Tatorte, pour trombone et voix

Sean Franz Patrick Griffin (USA)      Open House, pour percussion et comédien

Lewis Nicholas Pesacov (USA)        A duo of duets, pour voix, guitare et piano

Valerio Sannicandro (Italie)                Sans titre, pour percussion et voix

Le NEC est invité, à l’initiative de Jürg Wyttenbach à participer au 15^ème séminaire international de composition de Boswil. Le thème « Cosi fan Due » implique la réalisation de duos, dans une formation librement choisie par les compositeurs invités au stage. Une créativité non bridée donnera lieu à une soirée hautement colorée, reprise du concert donné le 15 novembre à Boswil.

Les auditeurs retrouveront un visage connu : le chinois de Malaisie Kee-Yong Chong, qui avait participé à l’Atelier de composition de Henri Pousseur, organisé en janvier dernier conjointement par le NEC et la SSMC.

Mardi 24 février 2004

Salle Faller, 20h15

Grupo Encuentros, direction Alicia Terzian

Marta Blanco, mezzo-soprano

Claudio Espector, piano

Sergio Polizzi, violon

Carlos Nozzi, violoncelle

Fabio Mazzitelli, flûte

Eduardo Ihidoype, clarinette

Philippe Vuilleumier, récitant

« Borges et Buenos Aires : une ville en musique »

Musiques de Alberto Ginastera, Astor Piazzola, Alicia Terzian, Guillermo Graetzer, Carlos Guastavino, Alejandro Iglesias Rossi

Avec lecture de poèmes de J. L. Borges

Causerie à 19h30 : Rencontre avec Alicia Terzian

Le Grupo Encuentros est l’unique ensemble permanent voué à la musique contemporaine en Amérique latine. Il est l’un des seuls à accomplir annuellement une tournée internationale. L’ensemble a été créé en 1979 par la compositrice Alicia Terzian dans l’intention de faire connaître la musique contemporaine argentine dans son lieu de naissance et à l’étranger. Un voyage poétique au pays de Buenos Aires, un concert mêlant sons et mots, gestes et textes, la force du poète Borges et l’extrême sensibilité de la musique, voilà ce que sera sans nul doute le soir du 24 février.

Le Grupo Encuentros s’arrêtera à La Chaux-de-Fonds dans une tournée qui le conduira en France, Italie, Autriche et Hollande.

En collaboration avec Les Heures de Musique du Conservatoire de La Chaux-de-Fonds – Le Locle

Mardi 16 et mercredi 17 mars 2004

Théâtre L’Heure Bleue, 20h30

(reprises les 26, 27 et 28 mars au Théâtre du Passage à Neuchâtel)

Nouvel Ensemble Contemporain (NEC), direction Pierre-Alain Monot

Hans Werner Henze        Le Miracle de la Rose, Théâtre imaginaire II, pour clarinette et ensemble

Jean-François Lehmann, clarinette

Nicolas Bolens                       La Vigie (création mondiale), théâtre musical pour voix, violon, contrebasse, piano et percussion

                                               Pierre-André Gamba, livret et mise en scène

                                               Roland Deville, scénographie

                                               Philippe Huttenlocher, baryton

« La Vigie » se fonde sur un livret dont le thème central est la personne de Sartre, éclatée entre l’enfant-roi déchu et la peau de l’adulte honni ; une œuvre écrite à 4 mains où constamment texte et musique s’influencent, s’interpénètrent et s’inspirent mutuellement.

La Vigie a reçu le Premier Prix à l’unanimité du Concours organisé en 2002 par la Fondation Culturelle de la Banque Cantonale Neuchâteloise (BCN), qui a mandaté le NEC pour réaliser ce projet dans les meilleures conditions.

Investir « L’Heure Bleue » et son magnifique théâtre à l'italienne pour la création de cet opéra de chambre s'imposa immédiatement comme une évidence. D’une taille relativement petite, la scène et la fosse d’orchestre seront l’écrin qui permettra à cette œuvre de mettre en valeur la très subtile acoustique du lieu.

En préambule, le NEC interprétera « Le Miracle de la Rose » de Hans Werner Henze ; un théâtre imaginaire inspiré du roman de Jean Genet, où l’auditeur est convié à former sa propre image intérieure de la scène en suivant le livret simultanément à l’écoute de la musique.

« Pièce lauréate du Concours de la Fondation Culturelle de la Banque Cantonale Neuchâteloise, qui finance sa création »

En collaboration avec l’Heure Bleue, théâtre et salle de musique de La Chaux-de-Fonds

Jeudi 27 mai au dimanche 6 juin 2004 (à préciser)

Temple allemand

Claude Berset                                               Fréquences (création mondiale)
Célia Houdart, livret
Isabelle Roy, installation plastique
Fabrice Huggler, mise en scène

« Fréquences » est un opéra de chambre, chanté parlé pour quatre interprètes (chanteurs et comédiens) et sept musiciens. L’œuvre nous invite à suivre le trajet d'un automobiliste de la nuit tombante jusqu'au petit matin. Seul au volant de sa voiture, parcourant sur des centaines de kilomètres un paysage désertique, celui-ci écoute une émission radio au cours de laquelle des intervenants viennent confier des fragments de vie, des parcelles d'intimité. Confiné dans son véhicule, il s'approprie lentement ces destinées. Son imaginaire, confronté tour à tour à des tranches de vies croisées, à des flux radiophoniques, à un paysage obsédant, plonge dans des dimensions temporelles et spatiales en perpétuel changement ; la réalité, les jingles radio, les morceaux autobiographiques, les fragments de « news », autant de méandres polyphoniques et oniriques.

À la frontière du théâtre et de l'opéra, ce spectacle réunira sur le plateau acteurs, chanteurs et musiciens et offrira la création d'une oeuvre totalement inédite - composition, écriture, installation plastique et mise en scène.

Production « la Muse Hardie »

En collaboration avec le Centre de Culture ABC

Vendredi 11 au vendredi 18 juin 2004 (à préciser)

Fabrique GP - Numa-Droz 138

« BAD GIRLS of music 

présentent

George ANTHEIL & co »

Martina Albisetti, violon

Mireille Bellenot, piano

Christiane Margraitner, comédienne

Thomas Steiger, mise en scène

Georges Brugger, vidéo

George Antheil            La Femme 100 têtes (1932-33) sur des collages de Max Ernst, pour piano

George Antheil            Sonate No 2 (1923), pour piano et violon

George Antheil            Printemps (1924), pour violon solo

Igor  Stravinsky           Duo Concertant (1932), pour piano et violon

Igor Stravinsky            Tango (1940), pour piano

Erik Satie                    Choses vues à droite et à gauche (sans lunette) (1914), pour piano

et violon

Ernst Krenek              Sonate (1944-45), pour piano et violon

Henri Cowell               Suite (1926), pour piano et violon

Alexandre Mossolov   Quatre Annonces publicitaires op.21 (1927), pour piano et voix

Paul Hindemith           Suite 1922, pour piano

Anton Webern            Quatre Pièces op.7 (1922) pour violon et piano

Conférence par Edmond Charrière (conservateur du Musée des Beaux-Arts) sur Fernand Léger et Max Ernst, films et exposition.

Cycle de films « Musiques et Cinéma »

Les Bad Girls ont imaginé un feuilleton en deux épisodes tiré de l'autobiographie rocambolesque "Bad boys of music", livre exceptionnel du genre du compositeur américain George Antheil (1900-1959).

Ce brillant pianiste, compositeur provocateur d'émeutes, dandy mondain, romancier, endocrinologue et criminologue, chroniqueur à l'eau de rose, inventeur de torpilles pendant la seconde guerre mondiale, terminera sa carrière à Hollywood dans l'industrie du cinéma. Il a fréquenté tous les beaux esprits de l'avant-garde de l'époque qui n'avait rien à envier à celle d'aujourd'hui!

Le spectacle est articulé autour des intérêts très divers d'Antheil pour toutes les formes d'art : littérature, peinture, cinéma et essaie de rendre compte du bouillonnement incroyable des idées de cette période et de la naissance tumultueuse de la modernité.

Production, « Les Lendemains qui Chantent »

En collaboration avec « Passion cinéma » et le Musée des Beaux-Arts

Emissions prévues (en cours de planification)

• Espace 2

Diffusion ultérieure des concerts des 17.10.03, 24.02.04, 16 et 17.03.04 et de l’opéra de chambre « Fréquences »

Partenaires

• Loterie de la Suisse romande

Fondation Nestlé pour l’Art

Schweizerische Interpreten Stiftung

Etat de Neuchâtel

Ville de La Chaux-de-Fonds

• RSR-Espace 2

L’Impartial

• Athmos Hôtel Centre

 Prix des places